首先感謝CUKI提供的網頁資料，我轉錄諸如產值與推估部分如下，並對該份資料作一個解說、跟相關資料的比較。
國內現況
目前文化創意產業推動小組業將視覺藝術、音樂及表演藝術、工藝、設計產業、出版、電視與廣播、電影、廣告、文化展演設施及數位休閒娛樂等十項產業列入「文化創意產業」項目中，根據台灣經濟研究院提供之文化創意產業規模推估資料：民國九十年文化創意產業產值為四千四百億元，保守估計至民國九十七年將達一兆一千六百億元；民國八十七年的就業人口為十五萬人，九十年將增為十九萬六千人，成長率將近百分之二十。
剛剛聽到陳文茜跟一個藝術品市場對談，順手電腦錄了下來。
裡面有幾個名字，綜合在兩岸。諸如趙無極、張曉剛等人，這些人因為畫作不斐，於是開始廣為人知。
這個對談，碰到了藝術市場產業的關鍵，諸如明星制度、經紀制度等。
未來台北市文化局應該會公布一份名為『台北市文化趨勢變遷分析報告』，這本比較特別的是，特別針對四大文化創意產業群落，進行專題探討。
四大產業群落，分別是藝術、媒體、設計與數位，大致上，應該都涵蓋的到時下討論的主要產業對象。
值得一提的是，用產業群落，也不是台灣的專利，雖然研究資源有限，可能是無法一一詳細探討的變通，但是像英國，我們發佈的報告，也依據產業特色，分別劃定產業群加以探討與分類。
今天小說家張大春跟中研院院士對談。
談什麼?談經濟。大環境、長時間的的經濟。
看一些談話性節目，往往把經濟衰退直接怪給當前政府，但實際一看，才知道未必如此，只是民進黨政府開始總清算，開始買單算帳。
2007年最後一天，小說家跟聯經的林載爵對談，談什麼？一個半月以後的出版界大事，台北書展。
一開始錄音可能沒全錄到，林劈頭就說，台灣現在是翻譯的天下，主要市場都被攻佔。本土創作者相對勢力較弱，但是台灣的出版通路未必不好，足見其代理性、內需市場型的文化產業特色。
其次談法蘭克福書展，又談到來比錫書展。來比錫在法蘭克福已經崛起後，無法攻下其標的，但是有策略性轉型，所以，以推廣路線為主，也走出一片天。可給我們的啟示是，台灣如果部分的路走不下去，就不要一直抱怨、鬱悶，可以想辦法走其他的路。
以下網址是zen大昨天寫的主題『文化經濟就是鑑賞力經濟』。
我有幾個觀點，或許跟之類似，或許不同。分享一下心得。
第一個，我贊成ZEN提出來，台灣在文創生產體系上，並不完整，尤其評論者與總體架構，相當殘缺。
今天看經日，發現鄭秋霜除了出書以外，也找了這些重量級的產業朋友門會談，裡面，大概都在他的書出現過。
我特別想選這篇，關鍵在於，他們是現在論述文創的要角，諸如陳立恆，這幾年除了當老闆以外，更積極於發揮文創、設計的論述。
很有趣的，這些看法跟所謂作者論不全然相同，同時，相當強調管理與麵包；我們接觸些諸如設計者，或是音樂創作者、電影創作者等，說很多作品理念，但是下面都聽不到，但是，他們卻談很多『創意管理』，如何『在創作中溝通』等概念。
我都會稍微注意一下，在報章雜誌上刊出的一些論述創意產業相關議題的論述。
先前諸如中國生產力中心等，都有職位不低的朋友發表過，我們真的想看看，能夠指出什麼樣的方針，以及論述的嚴謹性。
這兩天關於電影，討論也很多，包括諸如成小姐的論電視，最後都很想談到文創產業，但是，至少小弟Brahms6發現，道德文章以外，更重要是論點薄弱，天馬行空。
下午收到學妹寄給我的信，有個連結。裡面是一篇成英姝的部落格文章。
還是一貫的用粗糙、大眾消費的角度去看，雖然他所做的功課，有很多台的收視率數字，我自己的觀察，台灣主流的休閒娛樂節目，也跟這個趨勢相去不遠，就實證的角度，成小姐的分析沒錯，指出力量所在。
我也是圖想去看愛之味，但是我個人的喜好是看不下去的，星光大道我從未專注看過5分鐘，雖然每天晚上我都在看電視。
昨天早上半路上聽到這個，後來順手錄下來。我覺得內容對談滿珍貴的。
談的倒不是華陶窯產品介紹，而是雖然出書，但是作者談他去世界各國看了之後，發現台灣應該怎麼處理文化創意產業。
裡面點到很多我們現在也發現的困境，以及，他特別強調台灣應要該又本土的特色，以及建立內銷的信心。
我好像喜歡對鄭秋霜小姐講東講西，不是拉，是他的文章都針對文創，其實很多地方有點出問題，可惜回答方面，可能礙於大眾報刊吧，所以蜻蜓點水，或者論述上頗有一些問題。
但總比根本不談文創好。
下面談的，我的認識應該就是談類似P『藝企結合』之類的話題，但是似乎看起來，有點像是說企業發達後，應該多接觸藝術，提升品味跟企業形象。
昨天錄了一個節目，對談的是當代畫作市場。
很有意思的是，世界現在在視覺藝術這一塊，爆發力很大，中國現在已經嚐到甜頭，在畫廊界有所謂f4，什麼潘曉剛，隨便賣都是上億。
台灣，有意思的是，當代藝術其實不錯，但是價格被低估，而且因為『早就被區域化』，所以只有不到百萬的身價。
昨天小說家跟黑鳥麗子對談，一開始談即將上映的hero，不過即使喜歡看日劇的我，卻獨漏hero耶，可能我不喜歡木村所形成的那調調吧!幸好華麗一族沒有太over，還可以讓鈴木京香飆一下。
最近有兩個日本繪畫者來台，一個是奈良，一個是村上。都相當受到注目，而他們兩人9年前也在美國互動過。
翻到破報，談到村上跟奈良，有意思的是在評論上，交代了立場。
面對恐商情節，藝術朋友一直走不出來。於是對村上的熱潮，感到不安。
當初，李永萍在槓中正紀念堂時，我記得樂生剛好同時，非常諷刺，鐵娘子遇到不同案例，雖然一水之隔，不過立場軟化很多，而且都是文資法101。
劉可強穿梭媒體間，在樂生事件上，說了不少意見，今天這個從文資法去看古蹟的觀點，我倒推薦。
不過有幾點我想探討的是，文資法貌似明文，其實其實具有伸縮度，猶如調整型內衣，中央在介入時機，並沒有明文規定，何謂地方不行使?也說不清楚，介入時機是否要有第三者判定?諸如法院或議會?不知道，所以表面文章作得很好，但事實上法律是說不清楚的。
本次想分享的，是9月出爐，由北市府文化局所委託製作的報告。
該報告每年會針對一個產業進行專題探討， 2006年回顧的是廣告產業。
根據專家的意見，目前廣告產業的困境，或許是創意產業的困境反應：
今天老高接受訪問的文章在中時po出。跟文創貌似無關。但是，更深層的從經濟面，社會面與文化面去探討台灣。
一個是我們對這幾年台灣的變化是越來越清晰，一個就是對這個基礎上的產業發展越來越清晰。
機會越來越少，人民越來越冷漠。只顧自己的，成為台灣寫照。其實台灣一直就是只想管私領域的風氣瀰漫，最明顯例子，歐洲或日本，對於一個社區如果開始蓋了豪宅，若跟周圍格格不入，會去協調甚至抗議，但是台灣無所謂，非常崇拜豪宅，最愛101。
影人王長安，今天提出一個長年來的問題。金馬獎的電影政治經濟學。
他說的都沒錯，但是是台灣不敢面對的現象。
下面我不只注意大陸片過多問題，更注意，幾乎讓李安囊括；色戒在台北票房已經上億元，口碑不用說，金馬猶如景上添花。
台灣有文化翻譯人才阿，不過是把國外的資訊翻譯給我們，算是作內銷而已。這些人未來怎麼把台灣行銷出去，再看看吧?
台灣的確有在行銷國外，先前看Traveler頻道，一位名為謝怡芬的女士(英文名Jane)，每天拿小提琴在台灣到處跑，一口流利英語與奇怪的台語，拍給外國人看，又有風景，又有台灣藝術與地方團體，我認為從風格看，他這位翻譯，應該不是本土製造的電視節目。
產業生態 (10)