觀乎人文 以化成天下--文化 創意 產業

我注意到這篇在今美術發佈的文章，看來是過期雜誌；
德國的美術展覽遇到一個問題，現在我們談商業化、販售的同時，德國人在實際運作時，面對著市場、私人資源後的問題。
第一個其實是老問題，就是藝術乎？商業乎？得過其實在哲學與文化研究上，也十分重視這個問題，也深深影響西洋，以及後續諸如文化行政上的爭議。所下文，一直質疑：在商業化下，美術館展覽是不是會成為商品展覽中心？
如果美術館與商展無異，則用世貿跟用美術館差異在哪？

一般人會從商業、藝術之間對立去想，小弟倒從這個議題中思考的是：「特殊性」、「普遍性」的差異。商業機制將本求利，運用的是貨幣與交易當作機制，所以房地產、金融工具可以是商業，藝術只要能交易，也可以是商業；但是在特殊性上，藝術作品之間可以彼此不同（比如流派差異），或這個作品跟其他作品更獲其他人青睞，應該就是「特殊性」，則，下文提出的爭議，也就是在更可視為是如何在「特殊性」與「普遍性」之間取得平衡，而未必是商業對上藝術的二分戰爭。
藝術家是人，他也要吃飯、社會交換，他不能完全脫離社會的普通性，但他又追求著某些事物，並從中提升精神、以及他自己；
做人也是一樣，太有個性（特殊性）難以交到朋友，但太沒有個性（過於普通、人云亦云）最後也容易懷疑自己。
則，文化產業----他又有文化、又要搞產業，這個特殊性、普通性之間的平衡、兩難，很少聽人提到耶；通常藝術與商業對立，然後書上說什麼、老師說什麼，就跟著聽而已，選邊站。

第二個問題是策略結盟問題。
最後一段也吸引小弟，報導說，有部分人身兼數職，順應自己利益遊走其中。
不過文化界在流派、美學品味、資源結合上，一樣有所謂場域的問題，瞭這個的，通常不敢說話，因為不是朋友、就是敵人；不瞭的（小弟屬不瞭的），暢談理論與原則，但對底下在運作的實際情形，都不甚了解，每天都期待東期待西，最希望政府作這個做那個。
對於藝術界結盟的關係分析，實屬大學問，在小弟觀念認為，藝術與商業爭論的老派批判搔不到癢處，但是若能把特殊場域內的政治經濟、策略結盟結構突顯出來，並探討為何「此一時期」被推動、主流的作品、活動是這些，真是大哉問。

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美術館成為「商業展場」？
 
‧典藏今藝術 2008/07/31 
 不久前紐約畫商高德尤斯、阿奎維拉把即將送至「仕丹萊──重要當代中國藝術收藏」拍賣的部分作品，在2007年先安排送到丹麥路易斯安那美術館、耶路撒冷以色列博物館展出，隨後作品即送入拍場。 
 
 
【文／陳沛岑】

不久前紐約畫商高德尤斯（Michael Goedhuis）、阿奎維拉（Bill Acquavella）把即將送至「仕丹萊──重要當代中國藝術收藏」拍賣的部分作品，在2007年先安排送到丹麥路易斯安那美術館、耶路撒冷以色列博物館展出，隨後作品即送入拍場。此消息一出，兩家美術館即跳出來否認，表示「事前並不知情，博物館辦展向來盡力避免展出即將被出售的私人收藏」。而此事才剛落幕，近日德國萊比錫當代藝術館（GfZK, Leipzig's Gallery of Contemporary Art）公開推出一名為「全權委託」（Carte Blanche）的新計畫，內容表示從今年到2010年，美術館歡迎民間對於展覽有興趣者，只要支付一定的費用（經兩方協定），都可來美術館申請展覽展出，參與者可包括民間企業、收藏家甚至畫廊業者。
 
這項出讓美術館策展權計畫，引起德國藝術界強烈撻伐，如慕尼黑的Haus der Kunst美術館館長德爾康（Chris Dercon）即聲明：「這是我們最不需要、也最不樂見的公共展覽計畫！此將徹底模糊商業與公共利益、私人與公眾興趣的邊界。這也許在某方面是「政治正確」，但在學術上卻不是如此，如果美術館想試圖找到與私人企業、機構合作的方式，這不是一個明智的方法。」許多德國美術館館長皆感焦慮，表示「全權委託」的計畫將會給商業畫廊全然的自由來運用美術館空間，屆時，美術館將極有可能變成「商品展示空間」。

儘管批評聲浪強烈，但此計畫已確定執行，合作對象也都定案；如德國出版業者Leipziger Verlags將在本月展出其收藏；萊比錫Dogenhaus畫廊、企業家Arend Oetker、收藏家Horst Schmitter等人都將接續在其中主導一檔展覽；Dogenhaus畫廊負責人表示他對這個計畫感到很吃驚，對美術館來說十分的不尋常，但作為畫商，他仍十分願意支付與美術館協議後的3.9萬美元展費，來舉辦兩位藝術家的雙個展（其中一位為其代理的藝術家波普(Julius Popp)），展後這些作品都歡迎藏家認購。

萊比錫當代藝術館的館長為自我辯護時回應：此計畫為一「開放的實驗，試圖結合公共與私人資源。並且展出的作品若不適切，館方在展前會予以建議，但參與者有權決定是否接受，如果不願接受建議作修改，也仍有展出的自由權，但美術館會在展出時主動帶起公開的延伸討論與辯證。」

這熙熙攘攘的論戰，或許點出了藝術界目前最大的問題，恐怕就是有部分的人身兼數職，他們可以是藝評人、策展人，也可以同為畫商、收藏家，甚至美術館館長，順應著自己的利益行事，遊走在其中。然而那些只要花錢就可以辦到的事，如用錢買的評論文章、展覽經歷，明眼人也心知肚明，全然以「利」為導向的行事將得不到學術認可，也終將受到批判。

【典藏今藝術2008年07月號】