觀乎人文 以化成天下--文化 創意 產業

在立報的FB上面看到一個新聞短訊：高材生的漫畫狂熱，介紹一位漫畫家MW（吳涵宜）。
似乎最近一陣子，漸漸對於青年之路，出現了一些挑戰與反省。記得在先前報紙上，看過談哲學系會不會餓死，反省為何一定要讀醫學系的投書。
我選哲學系 大家說：要餓死嗎？
http://ccindustry.pixnet.net/blog/post/24681474
拒洗腦…我不拚醫學系
http://ccindustry.pixnet.net/blog/post/24660913
也想起一個月前在中時的專題，介紹投入設計界的趙安玲女士：

週末晚上聽聞這則消息，感到驚訝。雖然明星咖啡館改建後，建商表示會再給他們重新開張的機會，但感覺關鍵不在於這個咖啡館能否重生與否，看完報導，一個疑問：為何所謂的都市更新，都是住商大廈？--27層住商大樓：新大廈低樓層規劃為商用店面，高樓層則為住家「豪宅」
台北缺這種20層的大樓嗎？相信往東走可以看到一堆，但台北、台灣有幾個類似明星咖啡館，乃至於附近重慶南路的老商圈(而且是還可以運作的老商圈)？可以說不多了。
台北過去有不少重建最後成笑話的案例，大家如果在台北走闖，大概也知道是那幾個，民視等新聞台也都專題報導過。但好像思維從沒變過：對於舊，我們第一個反映就是拆，但是可以不拆、繞過，只做一些強化嗎？那可能基泰建設就無利可圖了，但反過去想，保留這樣的城區，當然不會是基泰建設的事情，當然是第三部門--尤其是政府這種非營利部門在做的事情。但下面的消息，描述到政府的文字只有：「據基泰所稱，目前本案十一戶地主，超過七成五同意改建，本案已依程序向政府提出申請，最快八個月內可獲核准，取得建照，並展開拆除工程，預計到建成約四年的時間。」感覺好像很順利就通過了，那所謂的溝通、意見交流，只是「拆遷為前提的安置？」還是「保留老氣息？」這兩個選項意義完全不同。
明星咖啡廳、麵包廠附近的建築，大約是老台北的風貌，附近就是城中市場，說實在，的確老、髒亂了點，跟現代大都會那種氣息比起來，真的是「落後」，但是有趣的是，什麼是台北的風格？
他，馬的，看到這則消息前的午餐，我才在城中市場內解決，穿越過那熱鬧、髒亂、人潮洶湧的市集，吃人聲鼎沸的麵，但那一片地，最後就是「新大廈低樓層規劃為商用店面，高樓層則為住家「豪宅」」。豪宅能給我住也就算了，偏偏都住不到!
延伸閱讀：
小豬雜貨舖
http://angelofsan.pixnet.net/blog/post/25621507

這兩天在網路上看看到破週報最新發出的文章「翻轉東西軸線的美夢－請回觀真艋舺 」，裡面對最近艋舺電影引起的很多迴響，包括進入萬華區進行許多歷史、文化記憶的描述，值得看看。
前一大半段都是當地的建築、人文，甚至包括遊民，顯出很多我們對萬華的印象。不過仔細想來，去過信義區，好像真的沒看過什麼遊民，至少林百里董事長那棟偌大的建築附近，一定沒有。對於都市區域劃分出來的空間意義，哪些社會人在裡面流動、佇立，顯現出什麼生活風格，都很有趣。
不過這篇大文最後兩大段，比生活風格更有趣。破週報其實對批評北市府是相當直接的，至少相對兩大報(置入性行銷相當明顯)。
裡面提到黃適上反問：「侯孝賢導演都後悔拍了《悲情城市》了，為什麼現在政府還不懂記取教訓？...文化的意義到底是什麼？不是用一部電影來包裝。如果要做，也是觀光局來做，不是文化局，這就是一種逾越公職權。」十分值得思考。究竟這是一個什麼樣的影視觀光、文化觀光的想像？
為何在艋舺風光之後，才開始有「文化觀光」？
1986年，我記得在艋舺裡面，有個鏡頭在放送蔣經國的演講。當時，西門町真的在台北市很重要的地方。此後，東區、信義計畫區崛起，台北軸線翻轉了。捷運開始挖，中華商場拆等，西門町黑了很長一段時間，甚至萬華也失去它的榮光。電影院的落寞是可以注意的一點。
以前我記得西門町最醒目的是「Tower」音樂城，那三層樓的建築物，是一種地標。當它不再以後，真的很具象徵意義：西門町的地位、音樂產業的摔落。
既然最後記者引用先前中時那一篇，也就上網找一下，把「剝皮寮夯 郝龍斌現場發紅包」一報導，全錄於下。
文化觀光.....
==========
翻轉東西軸線的美夢－請回觀真艋舺
週五, 2010-03-12 00:47
文／陳韋臻
年紀七十好幾的文史工作者葉昌嶽先生，談起萬華艋舺的人事物歷史如數家珍，哪一家哪一戶誰幾年畢業誰如何置產行善有好報，講到興頭就說：「我來唱首民謠給大家聽。」對著大聲公吟唱起日台語老調。他說：「我住在這裡五十幾年間，從來沒走進這條巷子過。」巷子裡是茶店仔與私娼寮豆干厝，即使是對道地萬華人來說都屬某種禁忌，自幼便被告誡的不可逾越之地......
自小生長在萬華寶斗裡的黃適上說：「童年時的華西街多開心啊，以前龍山寺遊民跟髒亂現象很嚴重，但我上下課走到那裡，到處都是日本跟歐美的觀光客，華西街有老虎猩猩狒狒，還有老鷹在飛來飛去，當時的街道是很有趣的。後來民國七十幾年後，華西街變成觀光夜市，加頂蓋、做牌樓，還有街區整頓『不要讓外國人笑我們髒』，就只剩下小吃，外國觀光客也不來了......」
青少年時期老往萬華跑的背包客莊盛博說：「我今天早上去剝皮寮老街散步，街道右邊沒有交通管制左邊有交通管制，一面是民主一面是專制，外面是生活有人味，老街裡面則是文化消失的空建築......」
文化就在巷子裡
華西街夜市中一條外人容易誤會為防火巷的窄道，古早性工作者拉客走入豆干厝的暗巷，藏身著古山園旅社（現被稱為「摸乳巷」，但旅社老闆林憲忠說，這個名稱是他自己開玩笑發明的）。適逢《艋舺》轟轟烈烈上映，台北市政府額手稱慶之時，提供《艋舺》劇組休息的古山園也辦起一則關於「艋舺」的攝影展覽－「真艋舺。樸實境地攝影展」。不同於電影，這些人沒有政府斥資補助，也沒有養眼的帥氣美妙BL，只有萬華的街頭影像與常民文化，當地居民、遊民與性工作者為之駐足，觀光客與背包客也前來觀看，一指戳破北市府「文化就在巷子裡」那些與在地巷弄無關的文化業績。
媒體皆報導古山園衝著《艋舺》而來，然而古山園的老闆林憲忠卻否定起這個出發點，解釋道，在六年前接手具有53年歷史的古山園後，其實就開始不定期舉辦活動，包括詩展、聚會等。而這次的「真艋舺。樸實境地攝影展」，實際上在去年中就開始構思，長期與攝影者聚會、溝通，甚至為了《艋舺》拍片而延期舉行。提起這六年間住在古山園的過程，林憲忠頗感欣慰地表示，早期要與社區居民溝通詢問歷史照片時的冷面孔，直到最近終於有人看到展覽主動向他提起家中老照片；之前詩展時，亦有流鶯走過停下腳步來觀看描寫性工作的詩作，或者遊民與居民跑來看攝影展中屬於自己的身影，有個阿公笑得好燦爛指著照片中的自己說：「面怎麼被拍得這麼苦？」
這些由冷漠到接受乃至於互動的過程，是林憲忠與古山園員工長期營造出的成果。由陶藝工作室來到古山園的林憲忠，笑著說：「裡頭的員工都比我還要資深。」其中一位阿嬤何仙姑（本名何欣怡）折棉被花的功夫，從小屁屁到女性陰蒂，沒一樣難得倒她，還在教授當地居民，總是笑嘻嘻的她成為古山園的活招牌。
林憲忠則是個誠懇又不多話的陶藝家兼廚師，轉行到萬華接手這間早期是當地高級旅社與性交易場所的古山園，面對當代的性工作與遊民有著同屬外地人與在地的觀感。「我後來與員工溝通不作性交易媒介，但如果有客人自己帶來我們也不會趕走......」早期在作性交易媒介的旅館，一間一間都倒了，從清朝到日據時代的藝旦間、民國之後撫慰老兵思鄉之愁的性工作者，隨著萬華地區的衰老跟著沒落，於是林憲忠嘗試將古山園轉型為文化與背包客之地，避免隨著性產業蕭條而被消散的命運。「以前因為附近鄰居都知道來性交易會帶到古山園，所以對古山園也是沒什麼好感...這裡的居民對性交易反彈很大，居民會想，以前出去因為是萬華人找不到工作、被看不起，即使性產業合法化，居民也不會希望是選擇這裡......」
就在這個看似藝文咖的旅社中，實際上存在著一間房是專給一位遊民住的，「第一次看到他，他身上穿著十件衣服，大包小包，我請他坐，他兩手捂著臉跑走。」直到見面次數多了，兩人開始能溝通，林憲忠眼見他總是帶著家當移走四處，索性提供一間房間固定給他住，「你有收入就付錢給我，沒有就算了。」旅館阿姨幫他洗衣服，他自己晾乾，房內藏有一百多雙鞋，一堆衣褲。林憲忠說，未來還打算提供遊民即可拍，拍完了就拿底片來，他拿一百元跟他們買，「他們不缺吃的東西，像之前有團體找我一起幫忙街頭救濟，我考慮之後拒絕了。你不給他們吃，他們自己也會賺錢去買吃的，這不是幫他們的方法......」
大螢幕搬弄不來的生活
就這樣，北城西區的古老巷弄間，藝文咖、攝影者、背包客、遊民與性工作者，穿梭在這條巷弄間的舊旅社之中。而之外，走在街頭，圍著裝錢碗公像在密謀的人們、站在門旁等客人的小姐，以及軍用店二手衣服飾店與回收電視洗衣機家用行的人們，當然還有在涼亭走道之間閒談拉扯，你向他借打火機、會離開吵架現場到對面去幫你借幫你點菸的遊民朋友們，看著你穿著與過路客好奇心的姿態都像是惹來一種慚愧，慚愧於自己生活的中產和罪惡，以及冷漠。
隨著背包客莊盛博走在萬華街道間，穿梭著的他總說：「人味」，走經新疆內蒙的他，回到台灣來選擇待到古山園間。「真艋舺。樸實境地攝影展」的攝影者李豫英，為了拍照跑到萬華而戀上半遊民（白天與遊民一起擺賊仔市，晚上回家度夜）阿勇，跟著他們佔領空屋或撿拾挑選物品到賊仔市賣，提起這些事總說：「哎呀沒什麼特別的事。」以及老是一個人帶著相機在萬華一帶行走拍照的周志勳，剛開始整個台北四處晃，最後落腳萬華，他說：「在萬華這裡拍照，比較不會有距離感。」當然還有策展人兼攝影者的部落客（〈我為什麼反對電影《艋舺》〉作者）黃適上，從小在寶斗裡長大的他，提起有位媽媽來看遊民系列的作品，身為外地人的她對黃適上說：「我每次到龍山寺拜拜都想，為什麼萬華會變今天這樣？」適上回答：「其實應該換個方式想，萬華沒有變，是台北市其他地方變了。」他與作家林文義在對話時，提起：「我們都不希望停留在原地，但是得帶著我們的在地文化歷史往前走。」
這些文化歷史究竟是什麼？是由日據時代淡水人師乾成立「鴨仔寮」，與妻子清水照子幫艋舺乞丐洗頭、洗身，這個台灣最早民間救濟事業，而後成為現在中低收入戶老年人安養院的愛愛院（鴨仔寮諧音）；或者早期淡水河岸如同巴黎左岸的琳琅露天茶棚，在尚未有娛樂事業時的歌手駐唱，中秋時節時「河乃莊」茶棚岸邊擠滿賞月的居民；以及早期由於河港發跡，全台灣的人聚集於此找工作，人口飽和而成在街頭等待上工的粗工文化，而今稱呼的街友文化；現今尚存的長壽號茶桌店裡八十歲起跳習慣坐在茶桌看路人開槓的「喝話」習慣；清朝便開始的性工作產業而今依舊三步一小姐五步一茶店仔。在上週末（3月6日）攝影展講座時，黃適上、文史工作者葉昌嶽和作家林文義，對著塞滿客廳延續到屋外的民眾娓娓道來，人數過多以致於葉老先生唱起古調還要適上幫忙拿大聲公給外面的人聽。從歷史名人到著名產業，乃至街區文化，他們辦攝影展順便做在地歷史傳承與正名，現場有老外、大學社團，也有高齡七十四的老先生坐在磁磚地上聽了整場三小時，結束後上前與來賓說：「我以前就是住在這裡，我講得可比你們說的精采多了！」
一部電影救艋舺？
帶上這些在地歷史與現存文化，艋舺人希望首先被理解，而後被珍惜。黃適上說著：「街區的文化特色是未來要定義艋舺文化必須納入的...萬華的文化深度很夠，但也很脆弱，是彈指就可毀滅，為何我們還可以保存搶救時不做？」除了這些在地社區工作者，政府做了什麼？口中談了好久的東西軸線翻轉，手裡暗地猛炒西區地皮，現在捧了一部《艋舺》，不僅砸大錢，在北影頒獎典禮上還臨時冒出個沒有導演聽過的「電影產業獎卓越創新獎」，破先例送錢給根本還未開拍的電影，連副市長李永萍在艋舺居民批評時，出面為艋舺的歷史研究背書，儼然把觀光產業與地方振興畫上等號，黃適上反問：「侯孝賢導演都後悔拍了《悲情城市》了，為什麼現在政府還不懂記取教訓？...文化的意義到底是什麼？不是用一部電影來包裝。如果要做，也是觀光局來做，不是文化局，這就是一種逾越公職權。」話與至此，適上停頓了一會兒，補上一句：「其實也不是逾越，因為當時文化局長就是副市長，所以就是一手包......」
事實上，反對《艋舺》並非反對電影本身（至於那些討厭鈕承澤老是愛演的人另當別論），而是厭棄市府將地方振興以電影產業掛帥，一則花納稅人的錢，一則同時作為政績與對地方交代的草率行事，然則這種情形也突顯了地方政府對於文化想像與理解的匱乏。打開三月文化快遞的萬華老街導覽圖，映入眼簾的是「跟著鈕承澤　看見艋舺的情與義」，淪為拍片景點大搜秘，而店家也在門口貼上「電影《艋舺》拍攝地點」，甚至在剝皮寮老街中的拍片場景直接保留成為「老街」特色，反倒是原先住在其中的人們被強制徵收搬遷，無罪的藝術家在老街牆上直接作畫，玻璃盒裝電梯與敲掉重砌的拱門，正如莊盛博所說，在老街鄉土教育中心有個展示名為「牆的表情」，他指了指最下緣說：「應該再加一個『無情』。」電影霸佔了老街，藝術家取代了常民文化，黃適上說：「店家效應很深，但其他像服飾店家只是看著人口流動，而我們從小看到大的底層文化還是一樣在原地，被關在角落出不去。」
但話說回來，文化局也不是不知變通，在倉卒的時間內，找來了黃適上打算將古山園的展覽挪到剝皮寮展出，但急就章與提供展場過小，讓黃適上拒絕純粹去消耗預算；而另一方面，台北市文化局主任秘書曾經在接受民視異言堂「性‧暗巷‧背包客」訪問時，提起古山園的社區營造，認為這個文化內涵的場域經驗，「絕對是可以不斷地複製」，由點而線面，成為艋舺的街區印象。此時我們也就了然於心，倘若文化在文化局官員眼中是可以直接移植複製的，難怪剝皮寮老街對面的永豐銀行此時也換上了「新」的假舊衣，直接數位複製成舊的街景文化。在這個速食的消費的「文化」謂為王道之時，無怪乎老文史工作者葉昌嶽先生會突然默然地脫口而出：「地方也是一樣，人也是一樣，老了就無用......」
最後僅以一則《中國時報》在今年2月19日的舊報導「剝皮寮夯 郝龍斌現場發紅包」文字段落作結：
文化局表示，光是大年初一剝皮寮湧進兩萬四千多人次，十一月底至過年前，剝皮寮吸引廿三萬人次，郝龍斌說，市府與電影工作者合作創造的佳績，而且「西區軸線已開始翻轉」。

先前就有聽說馬總統想弄一個類似對岸孔子書院的機構。這樣的文化/語言機構，大概比較先進的國家都有，在當地，作為某種文化外交的能力。
在過年後看到這一則投書，並且把一些方方面面的東西提出來討論：比如台灣與中國各自分享華人圈的遺產，比如外國人學漢語著眼不只是語文(而是中國經濟崛起)，比如台灣落實到實際政策面的急驚風與慢郎中等。都有滿多點切中要害。
兩岸在推文化、文創時，很多東西手法都差不多（甚至世界其他國家也差不多）。現在比較大的差異第一個在於使用的文字，雖然馬總統以「正體字」稱呼自己使用的語言，但不知道對岸朋友會不會笑掉大牙，因為外國人學的主流中文，叫做簡體字。繁體字對她們而言是難的，甚至看不懂(學了中文，還是看不懂中文，縱使中文是一個書同文的世界，複雜度遠比歐陸小很多)。
台灣不會沒有用中文、中華歷史的特色甚至優勢，但是更能粹練出什麼玩意，讓對岸吞不下來？故宮？對岸也有故宮；飲食？我們的八大菜系到夜市，對岸通通通有(尤其我們的大排檔，是她們的閩南菜系，香港飲食繁多性也不輸台灣)。如果從「文化核心」的特殊性來思考，台灣究竟還有些什麼？....對岸朋友也不少會看繁體字，老實說簡繁體轉換/直接閱讀並不難，外加文法相同、書同文特色，語言交流在兩岸並非難事。
這一點倒是每次看到孔子書院、簡繁體字的討論，甚至還有人想去申遺，總會想想，台灣這個地方，跟香港或新加坡大量使用英語不一樣，我們沒這一層的歷史際會，頂多我們這裡會說日文、接受日本與美國文化的能力較強，心胸較開闊(對岸可都受到民族主義洗禮很重)而已。那，台灣究竟能端上什麼令人耳目一新的菜？
不過我倒是想，那天第一個拿繁體字去申遺的，會不會是韓國人？
======
抗衡孔子學院？ 台灣書院有得等
【聯合報╱古蒙仁／文化工作者(台北市)】
2010.02.20 02:22 am
 
馬英九總統大年初三與表演藝術團體舉行座談時，重申了他在大選期間提出的文化政策。但馬總統的文化白皮書上所列政見，從「台灣獎」、「廿一世紀華文大辭典」、「文化外交基金」，到「台灣書院」，在馬總統就任即將屆滿二年之際，完全看不出政府有何初步的構想或作為。
「台灣書院」是什麼？白皮書上清楚界定：「台灣是華人文化重鎮，舉凡儒教、佛學、禪宗、文學、建築、工藝、傳統民俗等，均得到較其他華文地區較為完整的保存與發揚。有系統地與歐美國家社區合作設置『台灣書院』，開設哲學、文學、藝術等相關課程。」而主要目的，即是為了「抗衡中國大陸的孔子學院」。
白皮書上對「台灣書院」已寫得非常具體，馬總統上任後也已交由文建會主辦，僑委會和教育部協辦。但在此次座談會中，馬總統卻又表示，推動設立「台灣書院」，是否與文建會的文化中心合併？還是要以僑委會主政的中華學校為轉型基礎，仍要再思考。
其實我國在中南美洲、日本的大阪、橫濱都有中華學校，或許未來可轉型成「台灣書院」。但中華學校是由僑委會輔導，預算不足。近年來雖然積極布建「網路僑教」體系，基本上還是停留在華語的教學與推廣的層次，缺乏文化的內涵。
文建會為了推動台灣文化與國際交流，曾在紐約、巴黎和東京成立了三個文化中心。該會希望能逐步在世界文化之都設置更多的海外文化中心，將台灣文化推介到當地社區。雖然具備了文化的內涵和視野，但寥寥幾個據點、屈指可數的工作人員，如何與大陸在海外廣設的「孔子學院」相抗衡？
中國自改革開放以來，促進了整個華文世界的活力，漢語也逐漸達到國際性語言的地位。由於學習漢語的人越來越多，中國政府乃在各國開辦「孔子學院」，作為海外學習漢語的教學基地，並統籌當地的漢語教學及民間的文化活動，將觸角拓展到世界主要國家和地區。
不可諱言，這並不全然是漢語的魅力，也絕非中國文化的誘因，而是來自中國經濟的影響力；外國人要想在中國市場中獲取利益，了解中國、能說漢語是必要的手段。對中國政府而言，所謀求的也不僅是文化傳播或經濟利益，更包含了一種政治訴求，也是行銷中國最有效的利器。
已故美國政治學者杭廷頓曾提到，經濟發展成功對主導和受惠的人都可以產生自信與自我肯定。當東亞國家在經濟起飛之後，在與西方社會比較時，會強調他們文化的特色，並倡言其價值觀及生活方式。
中國政府在成為世界經濟強權之後，亟欲在海外推動「孔子學院」，未嘗不是出於這種心理；但對台灣而言，更可見其野心的是要取得儒家文化乃至漢文化的詮釋權與主導權，馬總統才會提出「台灣書院」做為抗衡利器。
可是馬總統的遠見與憂慮，碰到官僚化的行政體系，猶如急驚風碰上慢郎中，迄今一籌莫展。照目前情勢發展下去，別奢言抗衡了，「台灣書院」這隻尚未起步的烏龜，恐怕一輩子也難望「孔子學院」這隻先跑的兔子的項背了。
【2010/02/20 聯合報】

這幾天的中時，有個專題，探討偏遠鄉鎮買書與閱讀狀況，大概的趨勢是，偏遠地區的圖書館什麼都缺：缺經費、缺人才，也缺讀者。
包括一篇讀者投書，大概可以把問題點出來。不過有幾個問題倒可以去思考。
第一個是文化參與/文化活動。究竟上圖書館，對國人的意義是什麼？如果國人喜愛閱讀，那三缺現象就很恐怖，但如果國人興趣是唱KTV，那三缺外加缺水，其實無足輕重。也就是說，當失學蹺家少年，往網咖跑、糾團去唱歌看阿凡達時，他們願意進圖書館嗎？那圖書館對他，乃至於對其他國人（比如上班族）有什麼意義？
還有，為何我們不喜閱讀，去圖書館不是全民運動？這與教育機制有關。
第二個是城鄉差距。為何下文中沒有出現台北市立圖書館？那樣一個高聳在大安森林公園旁的建築，跟下面報導什麼古坑形成強烈對比。
圖書館是否象徵的是資源分配不均、人口分配不均？當資源分配不均，一定也顯示在諸如教育資源、公共設施上，也就是說，在學校可能學習機會就很少，自然也沒有「藉由書本這個管道來認識世界的機會」，那就更遑論跑圖書館吹冷氣了。
其實館員是不是低學歷，感覺不是重點耶？這種其實是種迷思，館員也未必一定要圖書館系畢業吧？其實有電腦管理系統，館員任務在上架、分類等管理即可，真的要「導覽」，那去故宮吧？
反而關鍵是，館員、館長，乃至於整個館，是否跟當地社區、地區是脫節的？
======
偏鄉圖書館買專書 10年3人借
2010-01-29 中國時報 【林宏聰、周麗蘭／綜合報導】
▲到圖書館…洽公／高雄縣茂林鄉立圖書館在八八水災後成為鄉民資訊交流中心，民眾前往洽公等待之餘，順便拿起雜誌、報紙翻閱，使圖書館使用率意外提升。（林宏聰攝）
 
    　政府推動「一鄉一圖書館」政策，但偏鄉圖書館的發展問題多，缺專業人員管理、缺經費，高雄縣茂林鄉立圖書館一年購書經費只有一千元！而高雄縣梓官鄉立圖書館長余美順指出，「每次評鑑都要圖書館發展特色館藏，大部頭專業書籍買一堆，結果十年內只有三個人來借！」
    　余美順說，評鑑委員們批評梓官圖書館的自修室，認為空間太大像Ｋ書中心，要求修改為書庫。但她觀察，鄉內有很多小朋友家裡沒地方讀書，晚上、假日自修室常爆滿，「鄉鎮圖書館不應該服務鄉民的實際需求嗎？」
    　學者評鑑地方需求 不切實際
    　中央政府及評鑑委員鼓勵發展特色館藏，但余美順發現，十年前購買價值不斐的漁產專業套書，至今只有三位讀者來借。評鑑委員大多是大學教授，提出的建議或許符合學術見解，但對偏遠鄉鎮民眾卻有點不切實際。她心疼說：「鄉鎮圖書館預算少，這筆錢拿來多買一些暢銷新書該有多好！」
    　永安鄉立圖書館長陳進鳳當了廿年館長，他說，圖書館發展與鄉鎮長的態度有關。早期館內職缺被視為政治酬庸工具，「養老館長」比比皆是，就算只有國小學歷、英文字母看不懂，只要和鄉鎮長關係好，都能當圖書館員。
    　鄉鎮市公所財政捉襟見肘，圖書館預算更是大問題，約有一半鄉鎮市以虛編預算方式保留科目或作為控管預算。
    　救災排擠預算 年僅一千元購書
    　茂林鄉立圖書館原本乏人問津，平均三天才有一人借書。去年八八水災期間，圖書館收容災民，竟意外拉近鄉民，也產生潛移默化效果。現在不時有村民去借書、看報紙，展現全新氣象。但有誰料到，該館一年購書預算僅一千元！還不夠買一張高鐵北高車票，只能期待各界捐書。茂林鄉立圖書館長林岳承說，日前台北縣立圖書館捐來一批淘汰的書，正好用來充實館藏。
    　雲縣鄉鎮圖書館預算最高前四名，並落實購書的有崙背鄉三十萬元、西螺鎮十萬元、虎尾鎮十萬元、古坑鄉五萬元。其餘聊勝於無或掛羊頭賣狗肉，公所人員表示財政困窘，「生吃都不夠，哪有得曬干？」
    　但也有認真的館長把小圖書館當文化中心經營，虎尾鎮、褒忠鄉圖書館屢屢舉辦活動、課程，即使收費也大排長龍。
========
過來人：圖書管理要結合當地社群
2010-01-29 中國時報 【陳至中／台北報導】
 
    　針對鄉鎮圖書館出現眾多弊病，前中華民國圖書館協會理事長、台灣師範大學圖書館長陳昭珍認為，關鍵在於「缺乏專業、專職館員」，公務人員當館長、兼職員工選書，問題當然層出不窮。唯有將管理單位由「鄉鎮」提升至「縣市」，才能確保專業人員配置，不會被複雜的地方利益結構犧牲。
    　陳昭珍表示，經營圖書館需要「專業」，一定要有專業人員長期駐館才能確保品質。過去她到全國各地考察，發現許多館長都由非專業背景的公務人員兼任，兼職員工也多是鄉長親友安插，「選書」時直接跟廠商說價格，買來一堆「大部頭」的四庫全書、百科全書，實際根本用不到。
    　她說，理想狀況應由專業人員與當地社群組織「圖書委員會」，才能兼顧。這又得依賴長期在地方經營的專業館員能夠跟上書訊脈動，又瞭解鄉親喜好，才能真正發揮圖書館價值。
    　她認為，要達到這個目標，單靠鄉鎮幾乎無法辦到，「衛生所、文化館都不是鄉鎮管？為何圖書館是這樣？」過去概念是期待地方自主，但鄉鎮長忙著選舉、服務基層都來不及，根本沒有功夫管圖書館，何況許多鄉鎮長還「有案在身」。
    　「五都」直轄市升格是一個契機，陳昭珍強烈建議，重整地方組織時，應像北市府的作法，將鄉鎮圖書館一併收歸市府管理，「鎮立」圖書館改為「市立」圖書館的分館，派專業人員負責，才是徹底解決問題的方法。
=======
熱門話題－立法 讓小鎮圖書館活化

今天在中時看到先前專題報導「飆節慶」的何記者，專題報導謝宅與游智惟先生的理念與案例，覺得十分有趣。
關於謝宅等的介紹，下面已經很清楚，包括不然上網打一下謝宅的關鍵字，也可以看到更多介紹，包括圖片。
游總監先前我們也訪談過，對於文化觀光、社區的概念十分有趣，與其說「妖言惑眾」，不如說更有創新力，提出有別於僵化思維的另一可能性。台灣，至少台面上，缺的就是這種新提案、新想法的可能性。太多反覆的言語，成為集體的強迫症。
先前游總監的訪談裡面，有幾個點我覺得滿有趣，也附上來跟大家分享一下，比如對於政府，反而是民間應該走在前面，不需要事事都仰賴政府來協助。比如觀光，下面這個台南的案例顯示的不只是一棟住宅而已，而提出的是一種有別於台北這種吵雜、秩序的大都會，另外一種較為有人味、恬靜的生活風格與方式。
台灣的創意產業，如果過度強調消費文化，比如創意生活就是什麼Room 18，可能會窄化我們的想像。尤其，台灣本身自有的特色，能夠形成競爭力的元素，也看不到。
游總監的訪談：
http://ccindustry.pixnet.net/blog/post/24850958
=======
老屋再生 謝宅光采翻新 驚羡原汁原味
2009-09-26 中國時報 【黃哲斌、何榮幸／專訪】
　謝文侃（圖，黃哲斌攝）站在狹窄的樓梯上，仰望他童年的老家，如今被賦予獨特新生命。他的同學游智惟──台南謝宅再生的催生者，暢談他保存老房舍並賦予旅人新意義的概念。
　謝文侃站在狹窄的樓梯上，仰望他童年的老家，如今被賦予獨特新生命。他的同學游智惟（圖，許正宏攝）──台南謝宅再生的催生者，暢談他保存老房舍並賦予旅人新意義的概念。
 
    　兩名三十歲出頭男生，五位加起來四百歲的老師傅，一棟四十年老屋，一個充滿家族記憶與文化創意的故事。
    　謝文侃與游智惟是學生時代的死黨，畢業多年後，前者自澳洲深造回國、後者投入旅遊業，當謝文侃的家族老房子想整修，游智惟提出一個大膽建議︰大幅翻修這棟位於台南市舊市區的細高老屋，然後逐日出租。
    　講到這裡，必須介紹最重要的主角︰謝宅。古都台南看盡繁華的「大菜市」核心，有一座曾經台灣最大的布市聚落，在這裡，百年朽頹的木造建築，犬錯齒交著陸續翻建的磚造老屋，數十間店舖櫛比鱗次，店東全家就住樓上，白日樓下沸騰著營生，夜裡飯菜香味穿透天井，戶戶相聞。謝宅，就藏身其中角落。
    　謝家老宅 隱身昔日府城布市聚落
    　大菜市曾經多熱鬧？謝文侃舉了個驚人數字，「我家在附近有個五、六十坪大的店面，二十幾年前，每月租金一百二十萬元。」
    　然而，這早已是陳年舊事，大菜市沒落已久。走進謝宅所在的布市，掩不住金粉褪逝的歲月感；拉開謝宅店面旁的鐵門，迎面是陡斜六十度角的幽暗鐵梯，雖然高五層樓，但每層樓板只有五坪大小，如此環境、如此老屋，真能翻新生命，吸引外來住客？
    　被謝文侃戲稱有「妖言惑眾」魅力的游智惟，說出他對謝宅的想法︰「台灣過去幾十年的變化太快，以致於不知道未來在哪裡。」他認為，保留具有特色的老房子，可以見證時代的氣味，「當你走進一棟有福建杉、壓艙石的房子，就知道它是清代建築。」
    　屋主後生與同學 激盪出改造新意
    　游智惟說，謝宅見證了台南布市百年興衰，加上謝家五口數十年家族氣味，是體會當地常民生活的最佳切片。目睹近年台南的歷史性建築不斷消失，他希望保存謝宅的原汁原味，不但為了開創一種旅遊方式，更為著文化保存與社區營造。「當老房子變成一種流行」，讓外國旅客來台灣，體驗最道地的台南生活，這個模式一旦成功，就會有更多老房子被保留下來。
    　學行銷的謝文侃也贊同他的想法，當父親因中風行動不便，無法再攀爬狹窄陡斜的舊宅樓梯，只能不捨地搬離居住半世紀的謝宅，於是說服父母重新翻修老家。「這個家有我從小到大的記憶，我小時喜歡在三樓的院子放鞭炮，因此常被父親責罵；等到我的青春期，院子又加蓋變成我的房間。」謝文侃點滴回憶。
    　三個建築系應屆畢業生 扛下重責
    　父母點頭只是第一步，他們找了幾位熟識的設計師，商討如何改建，但發現都不符他們的想法。「有位設計師提案，把數十年歷史的檜木窗框都拆掉，改成三大片落地鋁窗，我知道會很漂亮，但就不再是謝宅了。」一開始，游智惟很困擾，現時商業化的設計工作室，似乎無法抓緊老宅的精髓。
    　經過半年反覆磋商，他們決定把改造謝宅的重責，大膽地交給三名成大建築系的應屆畢業生阿廖、豆豆、阿修，這三個還未被建案規格化的學生，背著睡袋住進謝宅，親自體會老屋的一磚一瓦，展開一次另類的「全能住宅改造王」。
    　五位老師傅 使勁刷新磨石子歲月
    　游智惟與謝文侃說，討論時而有趣，時而痛苦漫長，最大挑戰是五樓的浴廁。原本浴廁擠在三樓不到一坪的狹小空間裡，學生們一度建議改在戶外的半開放空間，後來考慮實用性，決定搬到五樓。
    　此外，他們決心保留謝宅充滿古味的磨石子地板，以及簡潔樸拙的風格圖案；然而，年輕師傅早就放棄這種費力費時的古老工藝，謝文侃與游智惟花了九牛二虎之力，才找來「五位加起來四百歲」的老師傅，用他們畢生的氣力與技巧，在廚房及浴室重現磨石子歲月的單純美好。
    　謝文侃指著廚房流理台的斧鑿痕跡說，「你可以看到，原有的磨石子光滑平整，不會有這些瑕疵，但這些師傅都老了，力氣不夠，無法作得像以前一樣完美。」也因如此，謝宅的翻新過程，述說一門工藝的衰微瀕危。
    　去年底，謝宅悄悄重生，開始對外營業，雖然住宿價格不輸五星級飯店，仍擄獲不少住客的心，假日幾乎住滿，「有些老客人半年來了四次，當成他們在台南的家」，而謝文侃也會提醒每位入住者「要記得澆花」。
    　假日幾乎住滿 更吸引港日設計界
    　而今謝宅不但成為文建會拍攝「新台風」影片的案例之一，也吸引許多日本、香港設計界的住客。一位香港住客留言，「住在謝宅，讓我想起母親，想起自己應該趕快回家探望她。」
    　藉由舊居更新，謝家建立更新的感情連結，「我媽媽在這裡生活一輩子，從不知道許多人想聽她的故事，每當她帶著房客導覽，逐一樓層講述往事，她的生命出現另一種光采。」謝文侃很驕傲，雖然原本五十萬元的整修預算，最後花了一百六十萬，但他知道，謝宅創造了一種金錢無法計量的價值。
    　不少老屋屋主上門 委託規畫更新
    　謝宅改建後，不少老屋的屋主找上門，委託謝文侃與游智惟代為規畫更新，他們很小心，不希望腳步邁得太快，但他們也成立了「老房子事務所」，但願能推廣謝宅的模式，效法日本京都「庵町家」不斷更新活化老屋，作為外來觀光客認識在地文化的窗口。
    　當被問到「謝宅所在的西市場雖是市定古蹟，但非百年老厝，保留的價值為何」，游智惟說，沒有妥善保持的四十年老房子，就沒有百年古厝；而且古蹟代表的只是「文化」，老房子的點點滴滴，更是「文化與生活的綜合體」。
======
二條通˙綠島小夜曲 日式宿舍 活出85歲新生命
2009-09-26 中國時報 【黃哲斌、何榮幸／專題報導】
　建築師鍾永男成功改造老建築，打造出「二條通一號．綠島小夜曲」，他背後即為高齡八旬的樓梯（圖），目前仍堅固完好，上方的屋頂樑柱則保留舊貌。（姚志平攝）
　建築師鍾永男成功改造老建築，打造出「二條通一號．綠島小夜曲」（圖），他背後即為高齡八旬的樓梯，目前仍堅固完好，上方的屋頂樑柱則保留舊貌。（姚志平攝）
 
    　早在謝宅之前，台南就有許多老房子再生的動人故事，最具代表性的是「奉茶」與「草祭二手書店」。前者是葉東泰開設二十年的茶館，早就是台南市的文化地標之一；後者是攝影師蔡漢忠落腳的基地，兩者都是改造老屋再利用的成功案例。
    　有趣的是，葉東泰是澎湖人、蔡漢忠來自嘉義，鼓吹改建謝宅的游智惟在宜蘭長大，對此，謝文侃分析，「台南人太幸福了，我們從小生長在這裡，反而不覺得老房子的可貴。」
    　在台北，也有類似故事。今年剛落成的「二條通˙綠島小夜曲」是另一種因緣，以前常規畫大型社區建案的建築師鍾永男，幾年前競圖得標，負責改造活化三大林場之一的林田山伐木聚落、花蓮舊站日據時代木屋，開始對木造老房子產生微妙情感。
    　政府兩年多前拍賣一批公家老舊宿舍，鍾永男標購了一棟高齡八十五歲的兩層木造日式建築，這棟位於中山北路「二條通」的老屋，原是一位日籍攝影師佐佐木八二郎的住處，戰後作為警務處宿舍，但木造結構朽壞嚴重，幾乎只剩樓梯完好，外表早已用鐵皮包覆，鍾永男幾經考量，動念讓這棟老屋重獲新生。
    　鍾永男說，由於該屋不是古蹟或歷史建築，工法及材料比較自由，因此在老舊的木質樑柱背後，他以鋼架支撐全屋，拆除原有隔間，強化採光並美化腐朽的牆面，但又不破壞房子外觀及結構，保留屋內的重要細節，「尊重歷史、新舊共構是最重要的考量。」鍾永男說。
    　他原本打算兩層樓都當作建築事務所的辦公室，在整修過程中，附近的老鄰居不斷上門關心，常有人指著充滿東瀛味的木屋問：「你們要賣日本料理嗎？」街坊的反應，強化了鍾永男另一個想法：把一樓改造為咖啡店，打開門，讓更多人親近這棟老屋。
    　「二條通˙綠島小夜曲」今年四月開營業，果然吸引眾多目光，常有阿公、阿嬤柱著拐杖，堅持爬上二樓，看看屋頂下保留完好的樑木，回憶幼時家中的樣貌。鍾永男也與明基友達基金會合作，在店內舉辦小型演唱會及攝影展，胡德夫與巴奈都曾在此高歌。
    　「本來就知道咖啡店賺不了錢，讓地方與文化連結，這件事才更有意義。」如今敲掉磚牆、打開大門的鍾永男，歡迎任何人「進來閱讀原有的時代氛圍」，充滿歷史感的他，希望大家體會在時空流轉背後，這棟建物的豐厚肌理：「八十五年的木頭，自然有八十五年木頭的表情。」
=====
新聞辭典－老屋再生
2009-09-26 中國時報 【（整理／黃哲斌）】
    　老屋再生有「閒置空間再利用」及「地方文化資產保存與活化」等含義。不同於認定標準較嚴格的「古蹟」，老屋並無一定的年限標準，營建署近年投入十七億預算，補助整修老屋，也未規定屋齡下限。
    　根據台南「老屋欣力獎」的標準，屋齡超過三十年就能稱為老屋，重要的是具備地方特色及歷史意義；且在再生過程中，必須延續原建物生命及樣貌，並適應新時代需求，轉化機能，良性融合新舊元素，讓老房子再生新功能。

最近中時推出一篇專輯，探討「尼特族」。
其實尼特也不是這兩年才有的現象，而且在發展國家中，也會形成一股力量，歐美、日本都有。
當然媒體少不了批評一番，不過分析中也看的到，必須對尼特有更多的理解，比如，現在的就業市場機會有多少？學用落差程度為何？
如果把這個跟文創相互結合的話，我是這麼看的：當台灣產業無法轉型，既有產業無法吸納這麼多的勞動力時，新的勞動力因為缺乏經驗，外加需要培訓，自然不被既有業者所青睞，除非為了低薪聘用，但那都限於替代性高的服務業。
一般需要專業、薪水較高的職位，通常不太可能用全新的新人，尤其是才學校畢業一點經驗都沒有的，不然，就是類似公務員需要先考試後任職的型態，才有可能用新血輪。這個在經濟不景氣時，老人都在砍了，更何況新人。
這也是為何中時報導一開始會提到青年失業越來越嚴重。
我是這麼看創意產業跟既有產業的關係的：當既有產業成熟到一定程度時，他會帶動周邊的創意產業發展，或許用生產面的外包，或者是消費面的採購；不論如何，都需要從既有產業將資源外溢出來，形成外溢效益。創意產業是不可能獨自存在、或從天上掉下來的。
問題就在於外溢的過程，以及創意產業自己成熟的時間，現在在台灣可能都一直處在過渡期，如果沒有正確方向，適合自己的方向，那就會一直過渡下去，或者被其他已經過度完成的國家侵襲，最後消失這個產業的發展機會。
這些年輕人，經過適當的培訓與發揮，為何不能進入創意產業？甚至一個打24小時電動的少年，為何不能培訓成為遊戲產業的生力軍。
直覺式的批判尼特，沒有看到台灣社會下面的危機--不是工作倫理的危機，而是人力閒置的危機。這才是我們最大的危機，每次都得到一些速食式的結論與批判。還樂當米蟲勒。
========
台42萬尼特族 不就業家裡蹲
2009-09-21 中國時報 【朱芳瑤、唐鎮宇／台北報導】

上週六在一片救災中，看到一個色彩完全迥異的介紹：阿宅反抗軍。這是民視異言堂的一段報導。
會想介紹這個，有幾個原因。首先就是阿宅。阿宅-宅男，源自於日本的御宅族，但是他跟日本意味又有所不同，台灣的宅男更偏向於敗犬意味，比較缺乏日本特殊領域達人的味道。所以前兩年成為媒體取笑的對象，我認為，也就因為他們溫柔敦厚，在自己的世界也不冒犯人，所以比較容易被冒犯。
去年，台灣開始吹起乾物女的風潮，雖然滿多女性也滿認同，甚至自己就是，不過道德呼籲+醫院服務的同仁，已經有跳出來說，乾物女、宅男是病，要儘速心理治療，小弟則認為：當乾物女/宅男健保局不認定給付範圍時，它就無法成為病徵。
注意這下面還有濃厚的對身體的監視、控管，甚至想要監禁，首先預示其為疾病。控制手法與米謝佛蔻的論述接近，但是台灣多少迷佛蔻的人，卻未出來幫乾物女說過話。
回到阿宅。7月底，在首領的帶領下，阿宅們組成了反抗軍，首領朱學恆。其實並不意外，因為先前我就聽他提出過「二代宅」的概念：不是遠雄的二代宅，而是宅男應該對社會提出自己的主張，而不是當過街老鼠。

第二篇是在北海岸的一些怪屋子，與其說怪，不如說這些建築不是我們熟悉的風格，尤其當101成為「國人認為」的觀光景點時。
什麼，才是觀光？外國人究竟怎麼看台灣，她們來台灣，會不會想看這個沙漠螞蟻丘？我記得先前那個在三芝的飛碟屋，有外國人認為很有趣。
這個沙漠螞蟻丘，應該也可吸引世界目光。就一個學數學出身的屋主，透過材料與設計，打造出一個富含生態、節能等概念的屋子，本身就成為創意，也成為亮點。
如果這個案例透過網路散發出去，歐洲人就會想來看，取經，因為節能、把風力、太陽能這些發揮到最高境界的效益，正是歐洲所追求的（美國人是還在用石油，到處開採石油）。可能經濟部不會對他補助、文化局/文建會只會辦活動，對這樣的文化亮點也不感興趣（最多放到什麼文化快遞之類的怪怪刊物上）。

最近在雜誌上看到這一篇，遠見報導與分析星巴克最近幾年的發展。
經濟風暴，對誰最傷？對想走奢華風的人最傷，因為奢華需要金援，甚至可以說，要有特殊風格、美學生活品味，往往需要金援。
金援這個角度，很少在創意產業、創意生活裡面被討論。於是，金融風暴、金融危機、甚至包括油價飆漲與物價飆漲，對文創消費的影響，幾乎沒有討論。但只要面對這樣經濟面打擊，文創的生產與消費一定倒大楣，因為既然是產業，要面對市場，最基本的兩個概念：成本與營收，通通跟物價、金融息息相關。甚至，光是幣值波動，都可能牽動生產（如果原物料要進口，甚至參考資料要進口的話）。
目前主流對消費面的討論，大多結合產品介紹，詮釋產品，跟以往文化研究雖然都是「詮釋」、「感想發表」，但由於解讀對象與解讀方法不一樣，所以明顯看的到兩派的差異。但更大的，在方法上的差異是，文創如過只有「作品解讀」（比如解讀最近的歌劇魅影，或者是介紹歌劇魅影，或者是指出看歌劇魅影屬於哪種文化品味），理解上將相當窄化，諸如物價飆漲、金融危機的具體影響，就很難解讀的出來。