觀乎人文 以化成天下--文化 創意 產業

今天看到中時的藝文版報導這個國外數位新聞，想到自己手邊也在看的LESSIG的綁架文創意一書，似乎還有些感想持續探討。

數位下載的領域，應該不容易成為市場，現在說，對著作權、利益有很大損害，是高度違法。但是應該區分出層次，是違背誰的利益最大？
現在會出來告的，在美國似乎都是大廠牌、大企業，包括為其服務的一些第三部門，比如電影協會、音樂協會等。

這些大廠牌百分百都是企業家、商業場，主打大眾市場。當知名歌手發片，原本百萬的銷售量因為數位化、P2P降到只有20萬張，企業主當然跳起來，也勇於興訟，求償天價，於是LESSIG就一直問：這是美國對創作的態度嗎？他們犯了什麼滔天大罪，求償百萬、千萬美元（有些不過是學生改造原作），但一個外科醫生醫療失誤，不過求償25萬美元。

但是今天看到這新聞，反而是一個對立面，很多小眾團體，反而是靠分享獲得更大的收穫，不見得利益，在LESSIG書中也提到，很多幾乎絕版的作品，反而透過分享再度存活，或者，一些缺乏實體通路能力的，反而透過分享，低利、免費的方式，能夠讓更多人知道自己的創作。

又，什麼是唱片的獲利？我們也很少針對一個創意作品作成本的區分，自然也很少有對等獲益的區分。

比如最開始作創意創作時，該部分應該才是內容產業最有價值部分，反而後端的加工、壓製成本與耗力較低，但是實體CD都是一張張算的，而不是區分出創作價值、加工價值等，所以也被人詬病。

微軟在賣軟體時，如果大規模採購，比如學校或企業，到後來有些片子是可以幾百台幣，而不是一片上萬。足見成本是有其層次的，創意創作付費一次，後續加工成本付相對價格即可，不用跟創意綁在一起。

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網路覓知音 古典樂發數位專輯
 
 
林采韻／綜合報導 　(20080322)

    　流行藝人在網路發行數位專輯的早不是新鮮事，近來倒是不少古典音樂家也跟進這股潮流。有交響樂團和唱片公司簽下「數位約」，也有獨奏家自行把錄音上傳供樂迷網上下載。古典界的數位化，一方面大家為實體ＣＤ的沒落走向做準備，另一方面也宣告著網路宣傳時代的來臨。

    　古典音樂在iTunes、eMusic等數位音樂商店銷售的風潮，約三年前開始發酵。不過剛開始的時候，多限於唱片公司與數位商店結盟，把已發行過的專輯數位化後提供下載。相較之下，最近這波潮流，則是由演奏者發起。演奏家反而不願透過知名的數位商店平台或唱片公司，而從自己的官網主動出擊。

    　韓翠克絲 藉此掌握潛力樂迷
    　美國知名女高音韓翠克絲（Barbara Hendricks）就是最好的例子。她曾是唱片大廠EMI的重要藝人，但是如今唱片市場不振，錄音發行量降低，大廠手上有藝人，卻不願發片。這讓韓翠克絲自立門戶，二○○六年創立Arte Verum品牌，專門發行自己的錄音。

    　小本經營的品牌在宣傳上往往吃力。韓翠克絲自立門戶發行兩張專輯後，日前在個人網站上，為她的最新專輯「無盡的歡愉」舉辦行有趣的活動。樂迷可以自行出價，從網上下載這張新專輯，不過只要你的出價超過七歐元，就可連之前的兩張專輯也一併下載。

    　一般來說，實體ＣＤ在歐陸的售價平均廿歐元，可以用七歐元下載三張專輯，簡直是是「跳樓大拍賣」。但是韓翠克絲看重的，不在這項活動的收入，而是這些樂迷在網上所填的基本資料，提供了她掌握潛力樂迷的管道，是珍貴的無形資產。

    　禮透 免費下載觀察樂迷喜好

    　另一位以數位下載闖蕩江湖的是英國小提琴家禮透（Tasmin Little）。禮透近來花招百出，之前曾假扮成街頭藝人在倫敦滑鐵盧車站的人行隧道內演出，今年初她又大方的把自己的錄音放在官網上，供樂迷免費下載。

    　禮透提供的曲目包括巴赫小提琴無伴奏組曲第三號、易沙意第三號奏鳴曲以及英國現代作曲家派特森（Paul Patterson）的Luslawice變奏曲。禮透說，對於之前沒聽過古典音樂的人來說，花錢買張自己不知道會不會喜愛的專輯，風險太大。她希望免費下載的作法，可讓古典新人踏出第一步。此外，透過下載數量多寡，也可觀察出那種風格的樂曲較受歡迎。

    　除了獨奏家在網上出擊，交響樂團也不落人後。芝加哥交響樂團在iTunes推出鄭明勳指揮的蕭士塔高維契第五號交響曲，樂迷只要付七˙九九美金，下載音樂外還可列印七頁解說手冊。

    　紐約愛樂之前也與環球唱片簽訂三年的數位約，每年在網上銷售四場音樂會。芝加哥交響樂團與紐約愛樂也都在網上提演奏錄音下載。

    　實體ＣＤ發行的庫存，往往形成樂團的負擔，在網上發行則不需考量這問題，促使各樂團樂於嘗試。