今天看到最近的經濟日報，又出現了文化創意產業的報導。這次是兩位留英國的博士候選人，先前他們也持續為經日撰文。文創這一塊，留英的碩博士不少阿!可望成為國內文創主流力量。
看了一下下面的介紹，其實翻譯成中文，還真的跟國內政府的文告差不多，大概就是描述一下計畫名稱、有多少預算，在各地那些機構會做，預計產生什麼成效。
不過關於怎麼推動的實際內容，比較少看到。最後是有說，他們不會去當低階的員工，不過仔細想來，為何一個學生、實習生可以做高階工作？我們就把這個經驗拿到台灣來想，如果一個藝管的學生以實習生身份進入兩廳院，他可能當總監或類似職位？或者至少當總監助理、董事長特助嗎？
最近有位朋友要來找我，聊聊空間和一些文創議題。想了一下，突然要空談也不知道要談啥。如果談空間，很多人都會說什麼華山、紅樓。實在很小兒科。
小弟看過最讓我嘆服的，是西德的「魯爾區」，我稱之為「魔法都市」。於是上網找看看WIKI百科的介紹，翻來翻去，還是德文版比較全面，於是，挑選集中幾點，做成一個簡要的內容來談。
最近在網路上看到一則由當代藝術新聞所報導的訪談，阿拉里奧的創辦人金昌一。
關於他認為藝術有多神聖，這是個人價值觀的問題。當然，也有更多人認為賺錢更神聖，這也是個人的價值選擇。不需強迫改宗，以免得憂鬱症。
延續動漫話題。在報導裡面，看到一個對岸出的報告。其實對岸出的文化產業相關報告不少。下面這是在網路上搜尋到的報告目錄，內容我就沒搜尋到。
前兩天影子跟我說，他希望看到台灣對文創的論述是有歷史發展性，能提出問題與解決方案的。這也是小弟希望看到的規模。
就下面這些報告的目錄或內容簡介，你認為台灣主流的文創論述，跟大陸--這個被認為還不太會吃穿、還沒有太多生活美學的人民，差距有多少？
最近大陸那邊有個消息，政府為了扶持自己的動漫產業，開始大舉用政策工具挹注。
其實先前看文茜世界週報，就已經看到杭州那邊，大陸當局無論中央或地方政府，都開始計畫性的在培育中國的動畫人才。如果以人才、作品能量來看，中國超越台灣不是不可能。或者說，中國的假想敵，一如第一篇所言，是大舉入侵的「美日」。台灣，蕞爾小邦。
動漫在亞洲，一直是日本人說了算的產業，其實香港、韓國，包括台灣，都想要從事類似的產業，不過，仍是難以跟老大哥一搏，甚至日本的動漫產業，可以跟汽車業一樣，入侵美國，讓美國、歐洲的少年風靡。
不過就下面的報導看來，似乎日本市場也在動搖，於是想要開始新的計畫。
看到他們想蓋一個什麼中心，我第一個想到大前研一，他在「質問力」一書裡面提到日本動漫與電玩，我記得他說，日本就是因為學校不教動漫，所以才成為動漫大國。意思是政府是越幫越忙的。這是我看到日本也要開始蓋什麼中心，而業界反映不佳，認為應該從軟體/人才著手。
這兩天在電視上看到貝佐斯拿出新一代的電子閱讀器。看到今天這個美國新聞。思考一些問題。
美國報紙業長期下滑，收掉的不少，大報諸如華盛頓郵報，也一直在調整。有的報紙或雜誌，還轉型大量用專欄作家，減少養記者，被評為品質下滑。
下面的消息，是美國報紙從營利轉型為非營利，並且有美國議員提出自己的觀點，認為不樂觀，因為其營運模式仍未改變，外在條件未改變，出路應該還是不好。則他也提出，搜尋引擎、線上廣告、公民新聞報導等方式。
看到這個外電，對於勞動的意義，我們有必要大幅的思考。
其實不只是韓國低薪，台灣也一樣，日本也是。對於低薪，其意義到底是什麼？
1.產業無轉型，在既有的經濟條件下，部門出走諸如大陸、越南等地區後，求職者遠多於職位，造成薪水因產業預備軍眾多而無法提升。
台灣其實也在這一波低價市場的趨勢裡面。不過，過去高舉體驗經濟、生活美學的朋友與論述，現在似乎也很少聽到聲音了。
過去說：一個1美元的咖啡，可以賣4美元，是因為那3美元的「體驗價值」。現在也很少聽到了，星巴克在美國、日本都敗退。
也很少有聽到什麼反省的聲音，倒不只是什麼咖啡與剝削，而包括：如果是個創意生活產業的話，高價的意義到底是什麼？
這是一篇在DCMS較新的資料，在2009年才公布的創意產業經濟規模估計。
值得注意的是，在英國的創意相關就業人數已經達200萬人，先前我們也看到，德國最新的資料：2008年文化創意經濟工作者才破100萬人，而英國早在2006-07年左右就達200萬人。
英國18世紀是世界上第一個進行工業革命的國家，現在看到這些數字：企業營業額、從業人數等，果然還是領先於歐洲。
在網路上漫遊，發現一篇大陸的文章，是南京市對當地文化創意產業的研究，有現況、困境與建議，且資料滿新的，是2008年。相當值得參考。
第一個值得參考的是，我們對大陸的狀況都不太瞭解，兩岸交流其實相當頻繁，但文創，大陸對台灣搞的相當清楚，也是盡量在抄，但台灣對大陸還搞不太清楚。不過說到抄，大陸版的文創，可以說跟台灣很像，但加強數十倍：園區更大、活動更多。
下面的報告，其實寫法、論述、探討觀點等，你在台灣相關的文創研究也看的到：產值、知名企業、辦過哪些活動、哪些法律等。大陸跟台灣是越來越像，只是大陸還沒開始賣「生活風格」而已，但是誠品要去大陸了，估計將把台灣過去10年的風格詞彙，一起帶去大陸，未來大陸還會進行一波變革，不過，大陸還沒有如海洋節、簡單生活節指標性的民間活動，這點大陸未來還會再抄。
這篇本來想過陣子在呈現的，但這兩天主計處公布報告，台灣經濟大幅衰退，未來5季都不會好。那就秀一下才找到的一個德國扼要報導。
這一篇是前兩天才公布的報告，最源頭來自於德國經濟與科技部(Bundesministerium für Wirtschaft und Techonologie)，資料是最新的2008年德國文化與創意產業表現。以下，我們分成兩部分，首先呈現報導，其次呈現經濟與技術部的訊息。並且附德文原文於其後。
在TVBS看到這個消息，大陸的藝校風也了下來。
尤其注意：大陸家長也看到了，章子怡幾千個裡面就那一個，大多藝校畢業的都找不太到工作。
這個狀況點出兩個現實：
看到最近經日的文創專刊，又看到了英國案例，這次介紹的是史比特區(不是史努比)。
下面的介紹有趣的是，這裡所面對的問題，台灣也有，就是要將舊區域改造成新式的區域，重新建設；開發商/區民之間面對長期的鬥爭，最後合作。
可惜報導文章很短，沒有多介紹這個鬥爭到合作的過程，怎麼改變的？以及，他們是能在那個地方合作？他們是各退一步？還是誰讓的比較多？
2007 CUPIX: Prices for Selected Cultural Goods and Services
2007年特定文化產品與服務的價格比較。
最近上歐盟的「政策研究比較」網站，看到先前也有一些比較表，趁的有機會，翻譯一些表格，看看歐洲有、我們也有的東西，價格有什麼不一樣。
這是一份老的資料，為什麼會想PO呢？原因在於：國內至今對於第三部門能推動文化創意產業的功能、效力，都還不知道算一算，已經蹉跎了好幾個年頭過去；現在，文創可能進入一個有案例、沒產業的窘境，各憑本事，不如說碰運氣的生產作品更為貼切。
第三部門有啥重要？有些事情是企業不願作，政府作不到的；這些非營利組織，就起著中介的角色。比如人才訓練，我們總以為是政府責任，是教育部、文建會要作的，事實上，仔細觀察，人才培訓上，政府大多作的是頒獎性的活動，對於能力的培養，包括「欣賞」能力培養的事情，其實作的很少，也不夠靈活。則，這企業更不會作，因為無利可圖。
在Artmangement網站上，有這一篇名為「藝術與文化消費資本的聚集」（Herding and Consumption Capital in Arts and Culture）的文章，裡面特別探討的是藝文產業具有聚集性的特色，以及建構一個聚集模型。小弟把其文章的摘要與結論看了一下，簡單介紹如下：
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產業生態 (10)