觀乎人文 以化成天下--文化 創意 產業

下午聽到張大春訪問台大NIKE專賣店後方的咖啡廳挪威森林，剛好前陣子我們探討到了咖啡館與人文風格。
看來台灣咖啡館的確歷經一些轉變，並且現在又在另一波的轉變上。
有些老店、個性店的倒閉，倒沒有聽說過星巴克在倒閉的。這個風潮，似乎跟麥當勞在餐飲業，家樂福或沃爾瑪在零售業類似。

今天老鄭節目，後半段談到喝茶。尤其談到以茶產業出走大陸，想到創意生活在台灣的意義
當然也延伸出來一些關於土地，環保，墾殖的探討。
中國大陸採茶工人，一天100台幣，從上午6點做到下午6點，幾乎無休息。相對的，台灣採茶產業則因為不敵低利率高成本，也因為地利用盡，漸漸難以支撐。

布萊爾快退伍了，想必待退的日子，備感辛酸。他正是英國創意產業的推動首長，南韓是金大中。但是布萊爾讓世界認識他的，不是他是一個創意推手，而是他跟小布希一起出兵伊拉克，當美國馬前足，更早之前，他所欽點的國師，紀登斯主張的第三條路，因為台灣扁政府等人的取經，才被台灣人所知，但是，國民黨副發言人鄭麗文我記得也是紀登斯的學生。

最近看到些資料談到文化創意產業的分類。
分類有什麼重要？基本上國外的創意產業政策，後面有諸如補助與諸多優惠，但是預先要處理的，就是「誰是文創產業？」這個基本問題。於是法跟政策工具，才能依據這個界定範疇，繼續後面的政策執行。
比如可以針對特定藝術家進行稅務優惠，則，什麼才是「特定藝術家」？為何某人行而某人不行？當認定為「藝術家」時，通常享有較高的社會地位，甚至收入無缺，但相對而言，新出道的藝術家會不會更需要這些稅務優惠或補助？則，愛好者／藝術家的界線如何認定？

ZEN大最近電腦中毒
可能無法看到後續關於環保討論
資附上一份今天中時的

2007/3/30張大春訪談了柏克萊書店的經營者，暢談從網路書店，看到未來網路科技趨勢的面向。
錄音檔如下：
http://www.badongo.com/file/2613065

剛剛聽了老鄭的節目，幾個焦點都滿有意思的，剛好跟最近的新聞有一些扣連。
第一個是朱世紀事件。比較有趣的是，老鄭提了一個過去在勞工局遭遇勞工抗爭的案例，是當時捷運局潛水夫症。幾經查閱，才知道一開始振振有詞的市府官員，資料造假、或是有技巧性的呈現資料，聲稱所謂地底開挖招致潛水夫病的職災教育，原來都是虛應故事。這個事件與文創有何關係？公務員最怕違法而想盡辦法自保，一定會有各式的工具保存紀錄（諸如簽到表），上述的案例，市府拿出一大堆資料。
然而，這一點反思到諸如統計系統與調查系統（台灣調查局是滿強的拉，但是主計調查就…？）多少資料在該單位發布時，她們真的敢拍胸埔保證？而拿這些調查統計資料，進一步進行國策規劃時，如果前端訊息就不良，後端怎麼啟動？

高教一直是我們關心的話題。原因在於我Brahms6認為，高教對人才、知識的產出，直接就決定台灣的國力，也是文化創意產業的兵工廠。剛剛想到兩個問題，隨手寫寫上來跟大家聊聊：

1. 台灣的大學教授，近乎終身職，除非犯大錯，否則與公務員無異﹔待遇跟業界或美國一流教授沒得比，但是從風險角度看，一旦聘任為正式教授，則猶如抱著鐵飯碗。從握有利益的角度看，獲得正職就先過了第一關，若在教授領域能獲得正教授頭銜，猶如身穿黃馬褂。

感謝zen大熱情提供松谷文章感想，以下為Zen大新聞台的文章。
人口老化，一如zen轉貼的新聞所示：是不是惡化？注意我用的題目名稱是：老當益壯。最初是形容三國老將黃忠。

Zen大的文章，是從人口減少時代，去延伸出教育問題。這一點我也認為很重要，zen妳分析的數字趨勢也沒錯。

這兩天佳人香消玉殞，原本不想提這則新聞的。
不過倒想到一件事，就上來聊。算是從這個事件，看我們的媒體環境。

在國外，所謂媒體產業或創意產業，通常為電影或電視。但是台灣因國情不同，特殊歷史發展，新聞節目（含談話性節目），蔚為風尚，也成為某種文本與特定電視類型。

以下為今天2007/1/25的讀者投書，不是什麼大新聞，甚至重點我覺得僅在最後一行。
我自己喜歡看日劇，長期與興趣使然。在日本，體系完整，可能有僵化之虞，但好處是各安其位，有行規與職業倫理。台灣不太吃這一套，台灣比較是流行世界，一落下流行舞台，屁都不是﹔美國當然是一個英雄式的資本主義社會，但是也並非如台灣極端，美國在媒體製作上，分工之細與用心，跟拼命三郎的日本雖不同，但是結果仍然卓越。
日本幾個老演員，諸如仲代達矢，松本幸四郎（松隆子父親），師奶殺手田村正和， 緒形拳，都是非常知名，地位很高，戲約也沒斷過的，時常還跟20歲小朋友一起演出偶像劇﹔ 台灣完全看不到這種地位展現與提攜後進，台灣也有年紀較長的老演員，偶在本土劇可以看到，不過地位還真不如陳昭榮，雖然演員之間會彼此尊敬，但是社會可不吃這一套。

剛剛聽說這份今年初公佈的2006年排行榜，以下大致介紹到幾個由名牌誌所調查的名牌。
先說調查方式，據說是以回函統計，並且回函者9成都是女性。要嚴格用推論統計看，事實上不及格的調查，不過作為一個描述，就稍微看看吧。我比較關注的後面的結構。台灣的奢華風，看來是不同群體一起推動的，有意炒熱風潮。也許有人認為，這是鎖定龜頭部分，我倒有新想法，這些炒作奢華風的朋友，很多人都是媒體出身，為了打造新的風氣，繼而從新風潮中獲利在所難免。事實上，所謂貴婦雖單次消費力高，但總量低，猶如單兵作戰，縱使技法卓越，仍無法與部隊抗衡。
奢華風，或許鎖定的還是M中間，以及龜殼部分。透過崇拜的建立，縱使幾個月買一個包包，仍能在群體壓力，社會崇拜氛圍下，為品牌公司賺進鈔票。對龜殼朋友，力量是小兵立大功，單價低，但是累積高。

去年，漏掉了看這部日劇，今年初剛好在電視台看到。
無意說太多劇情，嚴格說，就是一個十分毒舌的宅男（阿部寬），遇到兩個雙子女的故事：一個40歲的醫生、一個20多的女孩。
阿部寬工作卓越（建築師），燒的一手好菜，興趣多種多樣（還能獨自完成鐵達尼模型等），知識淵博（去淺草寺時還不斷糾正導遊妹，導遊當場痛哭）。

想來談談百貨公司。過去我也看過研究百貨公司的論文，並對台北與台中百貨公司數十年來的發展有一個初步認知。
在台中，百貨公司是跟市區開發緊密相連，到01年為止，在往東海路上的新光三越是一個指標。

剛去ZEN大的Blog，以及網友的敗犬部落格
看到一個新的話題，應該過兩天以後就會引爆吧。
30對女人是一個大關卡，我猜想如果我是女人，看到這個數字多少會緊張。但是要強調的是，這都是社會文化教育出來的結果，事實上30只意味你活了三十年而已。

剛剛出席一個會議，是官方關於數位內容部分的。簡單介紹一下，官方對數位方面的推動，來自於2002年5月的兩兆雙星計畫，根據這個計畫，目前也有一個「數位內容產業發展條例」的草案，正在行政院內，約有6章28條。
在這個法裡面，著重的比較是人才培育、基（資）金投注、數位典藏（與數位學習）、國際行銷、著作權與聚落（簡單說就是園區）。
這個計畫下面也有推動辦公室，上面主管單位是經濟部工業局。所涵蓋範圍，大致上有數位出版、數位學習等，我自己接觸到的，像新聞局也對這一塊很感興趣，原因是，現在的出版事業，紙本部分已經越來越弱，相對的數位越來越強，電子書，是其中一項被重視的對象。另外，事實上像電影、音樂，都已經不是純粹的單項接受─僅能去電影院或買唱片而已，現在沒有數位化，等於失去未來產業利基。

中午,老鄭突然說道遠見應該是上一齊的中國特刊,還把天下與遠見等都罵了一頓.
主要意見與影子上週貼的天下論述方式差不多
作為一個主流,或是爭取主流讀者的媒體

雖然很不願意淌入這趟渾水，但是「品味之戰」的陰影總是在談公民美學和文化創意產業的時候，會不知不覺的會跑進來。
只是相較於各自佔住清楚的美學、階級位置而隔空開火，哪種虛無飄渺、詞藻華麗但完全言之無物的論述似乎更叫人生厭
雖然美學的討論總是讓人覺得很虛無飄渺，不過既然事涉「公民美學」，還是具體的事情具體的談會比較好一點。

我們在什麼樣的條件下，進行文化創意產業的發展？這一點我倒從未聽人說過。聽過比較多的是，一開始就去界定什麼是文化、什麼是創意，然後搜羅各家說法（學界的、官方的或類似UNESCO的），一場大雜繪之後，好像我們的文創就成型。
事實上定義與沒定義之前，嚴格說我們都弄不清楚。
我自己是學社會學的，社會學的肇起，受到所謂工業革命，以及與工業革命伴隨一起萌生的「現代」生活刺激很大。在19世紀中業，當現代國家、現代交易制度、現代教育….漸次出現，並且彼此勾連成為更密集的體系，以及世界觀之後，才出現對這種世界的反省，很多人統稱它叫「現代性」，一直延續到現在如英國的Giddens還是很愛用這個詞彙。