觀乎人文 以化成天下--文化 創意 產業

11月最後一天，陳鳳馨跟時報記者對談才剛傳出危機的中興百貨。
看到這個新聞，第一個想起學學的徐麗玲，中興的經營與策略如此，不知道一年前開幕的學學，現在如何?他們學費收這麼高。
 

哈，前兩天大幅報導閱讀與生活新聞，現在要開始反擊拉?

今天讀者投書，一篇從生活面、一邊從生產面看，台灣為何跟閱讀無關社會。

前兩天新聞出來，未來小朋友確定要掉三成數量。
少子化的另一面，就是現在要退休的團塊世代人數眾多，消費力頗強。今天這則報導，可以看一下。未必最後的分析我們完全贊成，但是對於熟齡的娛樂、成人教育等，台灣都還在鴨子聽雷，但不代表沒有潛力。
之前關於諸如民歌、懷舊風潮，消費市場不是反映很好嗎?

昨天有個機會，也去看看。我不太喜歡人多的地方，昨天小巨蛋算坐的人很多。
村上隆談的比較是他的創作理念，或有一點美術社會學的東西，尤其談，如何從羞恥跟庶民中汲取創作元素，所以他用兒童、色情，這些是日本社會公開不敢談的。

對衝撞而言，村上這點的確是藝術。不過可惜的是，村上真正厲害的應該是跨界資源整合，第一個是在既有元素，這一點我想他演講有談，12/9去看東森即可，第二個在於『資源整合』，村上能在紐約展示與販售他的作品，包括，商週的動員，下面我有scan票根，你就知道這個大秀，有多少廠商贊助。

剛上中時，也看到這個圖片的新聞。

昨天去村上龍那，可惜他說很多他的創作理念，比較沒有談他怎麼崛起的。怎麼再贊助界呼風喚雨。
村上隆作品本身soso，很淺薄，也善用大眾文化，甚至直接引用既有的宅產品，但是他能拉到很多資金，尤其著重市場策略，他說，誰不搞的，最冷門的，我就會去搞，所以當初他1990年搞沒人碰的當代美術，現在，他說如果年輕，他會搞已經衰退中的音樂產業。

我記得，數個月前我曾經大篇幅介紹，遠見探討日本『學校讓學生閱讀課外書』的計畫，每天早上花一定時間，讓他們看學校圖書館的書，我特別選了一個少年，手握芥川龍之介的書，希望他下次看的是『白夜行』。
下面的專題，十分有意思，台灣毫無疑問是華人社會『課外閱讀』最差的地方，我認為這就是台灣文化消費起不來的徵兆之一。
為了生活、自己、探索世界去閱讀，是我看這個現象最基本的地方，而撇開諸如為了考試、證照去閱讀，所以市面的圖書銷售，可能要剪掉一大半。

今天晚上村上隆演講，大概他的主要核心概念，就在下面報導中呈現。
第一個，村上是由商週邀來的，足見現在媒體操作議題的方式。
第二個，村上公開宣稱藝術需要商業，自身也是以流行作為藝術核心去創作，打破既有評論界對藝術的論述。有意思的是，在文創剛起來的時候，邀請一批文化界人士，比對村上跟他們的言論，對藝術是天南地北的觀點，也是未來在文化界一直很重要、始終沒有面對的鬥爭:文化呼?商業呼?

跨界接合，大家覺得是什麼意思?一開始我會想，比如說在電視上透過影音與數位設備，可能呈現一個藝術內容。
可是就在日常生活中發生的，其實藝術家跟設計，在公仔這一部份可以技術合作。最外一圈，就是整個藝術/設計+企業贊助，打開資金與通路。
可惜台灣各自條件都有，沒有『串起來』。

我回去看上週的經日，發現還有這一篇。雖然通偏聽起來不太懂，但是關鍵是，應該談什麼是創意。
第一個，在台灣的產業專家看來，台灣文創問題在於教創意，創意是無法教的，但是創意經營的人才很缺，那個才是要教的。如何跟創作者、出資者、觀眾等溝通，串連，提案等，台灣都非常非常缺乏。
台灣比對英國，問題在於教育體制，而不是幾個單薄的『創意課程』、『創意教法』。

這是11/24舉辦的一個探討音樂的場合，第一議題是談地下音樂或非主流音樂。
台灣被國外記者看，果然沒有underground音樂，原因在於主流音樂太強，我們的音樂產業就是流行音樂。
換角度看，獨立音樂者，一直抱怨沒有發聲管道，找過公視、也找過廣播，還想上網，通通失敗，理由很多。

今天中時每週一利多的專題，談一個最宏觀的台灣問題，『悶』。我截選幾篇文章就好。
台灣有個問題，很愛怪政府，然後鬱悶，但是忘記了，我們不是專制社會或印度喀司特社會，我們每個人多少都是個行動者(至少在民主社會中的基本設定)。『我無足輕重』的理由，然後放棄任何機會，在怪東怪西，是一種逃避。
台灣問題如果說政治，我倒決的是缺乏監督機制，如果是總體社會，第一個一定是教育的破敗，昨天還看個新聞，2000年教改以來，補習班倍比成長，試想，現在比我們以前教育更封閉、瘋狂，未來文創如果在這塊土地上搞，現在就夠難了，以後這種教育體制培養長大的，更難。

我好像喜歡對鄭秋霜小姐講東講西，不是拉，是他的文章都針對文創，其實很多地方有點出問題，可惜回答方面，可能礙於大眾報刊吧，所以蜻蜓點水，或者論述上頗有一些問題。
但總比根本不談文創好。
下面談的，我的認識應該就是談類似P『藝企結合』之類的話題，但是似乎看起來，有點像是說企業發達後，應該多接觸藝術，提升品味跟企業形象。

11/23小說家與體育記者對談。有意思的是，其中談到幾個運動界，應該說運動觀賞、消費與政策面的檢討。
台灣的運動，嚴格說就是明星，意思是，我們很少有團隊的探討，組織、規則、競賽的探討，現在所謂的棒球，其實就是王建民，偶有跨區域的競賽，透過媒體炒作一下而已。
台灣的觀眾，這次來台的棒賽，其實非中華隊出場的觀眾，似乎都很冷，意思是，台灣觀眾大概只是國族主義，而且現場很吵鬧，總一拼湊，就是台灣其實是要看民族透過球賽競爭，而不是去看一個競賽。

最近有幾個機會接觸台灣音樂產業的詳細狀況，首先po這篇破週報專題。
記者吳牧青專訪了林強。看到過去有點叛逆、鄉下的的少年，現在成了創作電音的中年人。林強冒出頭的時候，台灣還有三大兩小，現在，哈，只剩下段董的滾石，現在，還活著就是傳奇。
當是被『本土企業』宰制，現在?台灣主流音樂界全部被『跨國廠商』宰制，的確還有本土廠商，但是都比較小，而且代理的音樂發片量與能量、企畫，是不如跨國大廠的，不然就是發行諸如佛教等特殊領域音樂。

昨天錄了一個節目，對談的是當代畫作市場。
很有意思的是，世界現在在視覺藝術這一塊，爆發力很大，中國現在已經嚐到甜頭，在畫廊界有所謂f4，什麼潘曉剛，隨便賣都是上億。
台灣，有意思的是，當代藝術其實不錯，但是價格被低估，而且因為『早就被區域化』，所以只有不到百萬的身價。

王董要進華山了，應該說他已經在後續準備了。前兩天還看到他跟蔣友柏等人接洽，看下面的圖文，大概知道王董的經營方向。
我自己又想到日本，日本有所謂渉谷系，上週才透過新聞的愛丁堡節，都是所謂『街區』的概念，而不只是空地一塊的園區。
王董看起來導入商業系統，強調策展人，是比官方只重單純展示而不重行銷、重創作不重策展來的貼近市場或消費需求，但是國內市場，就說人潮好了，能撐起來嗎，我只能說我不知道，這個要長期做消費研究的才知道。

昨天小說家跟黑鳥麗子對談，一開始談即將上映的hero，不過即使喜歡看日劇的我，卻獨漏hero耶，可能我不喜歡木村所形成的那調調吧!幸好華麗一族沒有太over，還可以讓鈴木京香飆一下。

 
最近新一期的天下，專門報導『芬蘭』與波羅迪海三小國。
先前像商週等，也都專題報導，台灣於是在美國文化充斥之後，偶爾有了歐洲觀點。這些國家，撇開現在台灣人嚮往的『幸福』以外，我們特別想知道，這些地方是怎麼立國的。

這篇分析，介紹韓國似乎相當誘人。
韓國那個最強?出版?影視?
管他那個強，我只知道，現在台灣比起他們，少的是自信。沒有自信，做起來什麼都怪。

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發佈日期：2007-11-07